Silent Hill f (PS5) Test

Es fühlt sich fast surreal an, nach all den Jahren wieder ein neues Silent Hill zu spielen. Diese Reihe hat so viele Höhen und Tiefen durchlebt, dass viele von uns längst überzeugt waren, sie würde nie wiederkehren. Und doch liegt nun Silent Hill f vor uns, ein Spiel, das seine Wurzeln nicht verleugnet und zugleich den Mut hat, neue erzählerische und atmosphärische Wege zu gehen. Gleich zu Beginn wird deutlich, dass dies nicht bloß ein weiteres Horror-Abenteuer ist, sondern eine Geschichte, die Spuren hinterlässt.

Es war, als würde ich einen vertrauten Ort betreten, der sich auf seltsame Weise verändert hat, vertraut und fremd zugleich. Als hätte jemand die Essenz der klassischen Silent-Hill-Erfahrungen genommen und sie in ein neues, unheimlich faszinierendes Gewand gehüllt. Warum „Silent Hill f“ mehr ist als nur ein nostalgisches Comeback und wie es den Spagat zwischen Tradition und Innovation schafft, erfahrt ihr in diesem ausführlichen Test von Spieletester.de.

Silent Hill f – ein neuer Albtraum entfaltet sich

Es gibt Spiele, die nicht nur gespielt, sondern erlebt werden. Silent Hill f gehört eindeutig zu dieser Sorte. In den ersten Minuten war ich zunächst irritiert. Ein japanisches Setting, eine neue Hauptfigur, eine Epoche, die ich nicht sofort mit Silent Hill in Verbindung bringe. Doch nach kurzer Zeit hat sich dieser Zweifel in eine Mischung aus Faszination und Beklemmung verwandelt. Ich habe gespürt, wie sehr mich dieser Titel fordert, nicht durch seine Action, sondern durch die Intensität seiner Themen und durch die Art, wie er mir Stück für Stück die Psyche seiner Figuren offenbart.

Diese emotionale Tiefe ist es, die aus einem guten Horror-Spiel ein außergewöhnliches Erlebnis macht. Das Spiel zwingt mich immer wieder, langsamer zu werden, meinen Blick schweifen zu lassen und die Stille auszuhalten. Jeder Schritt hat etwas Bedrohliches, als würde der Boden selbst zusammen mit der Luft gegen mich arbeiten. Besonders bemerkenswert ist, wie Silent Hill f meine eigenen Gedanken und Meinungen beeinflusst und mich dazu bringt, über die Handlung und die Motive der Charaktere intensiv nachzudenken.

Ich erinnere mich noch gut an die Jahre des Wartens. Die Reihe schien wie eingefroren, fast tot. Die alten Klassiker habe ich mehrmals durchgespielt, zuletzt das Silent Hill 2 Remake, jedes Mal aufs Neue diese Mischung aus Horror und Melancholie suchend. Und doch war immer die Frage im Raum, ob es jemals wieder ein Silent Hill geben würde, das den Namen wirklich verdient. Als dann Silent Hill f angekündigt wurde, war die Vorfreude da, aber auch Skepsis. Viele von uns erwarteten ein reines Nostalgieprojekt, doch das Ergebnis ist aus meiner Sicht ein mutiger Neuanfang.

Sobald die ersten Nebelschwaden über dem Dorf Ebisugaoka hingen, wusste ich, dass mich hier etwas Besonderes erwartet. Die erste Sicht auf die verschleierte Landschaft war wie ein Schlag in die Magengrube, schön in ihrer Erscheinung und doch unheimlich.

Bevor wir tiefer in die düstere Welt von Silent Hill f eintauchen, hier die wichtigsten Infos auf einen Blick.

Einführung in die Welt von Silent Hill

Mit Silent Hill f öffnet sich ein neues, düsteres Kapitel in der legendären Silent Hill-Reihe – ein Kapitel, das Spieler in eine Welt entführt, in der der Nebel nicht nur die Sicht, sondern auch die Seele verschleiert. Das Spiel entführt uns ins Japan der 1960er Jahre, in die abgelegene Stadt Ebisugaoka, wo sich die Grenzen zwischen Realität und Albtraum auflösen. Hier, wo die Stille schwer auf den Schultern lastet und groteske Monster durch die engen Gassen schleichen, beginnt eine Reise, die weit über klassischen Horror hinausgeht.

Im Mittelpunkt steht Hinako Shimizu , eine junge Frau, deren Leben von inneren und äußeren Konflikten geprägt ist. Doch Silent Hill f ist mehr als nur die Geschichte einer Einzelnen – es ist ein Spiel, das die Spieler:innen zwingt, sich mit Themen wie Gewalt, Geschlechterdiskriminierung, Kindesmissbrauch, Mobbing und Halluzinationen auseinanderzusetzen. Diese Darstellungen sind nicht bloß Schockelemente, sondern tief verwobene Bestandteile der Handlung, die den psychologischen Horror auf eine neue Ebene heben.

Die Atmosphäre von Silent Hill f ist einzigartig: Dichte Nebelschwaden, verwitterte Schreine und das ständige Gefühl, beobachtet zu werden, lassen keinen Moment der Entspannung zu. Die Monster, die in den Schatten lauern, sind mehr als bloße Gegner – sie sind Manifestationen von Schuld, Angst und gesellschaftlichem Druck. Wer sich in diese Welt wagt, wird mit komplexen Rätseln, emotionalen Entscheidungen und einer Geschichte konfrontiert, die lange nach dem Ausschalten des Spiels nachhallt.

Entwickelt von NeoBards Entertainment und veröffentlicht von Konami Digital Entertainment, ist Silent Hill f ein Paradebeispiel für digitales Entertainment, das weit über den Bildschirm hinaus wirkt. Die Musik von Akira Yamaoka und Kensuke Inage verstärkt die beklemmende Stimmung und zieht die Spieler:innen noch tiefer in den Strudel aus Angst und Faszination. Akira Yamaoka, ein erfahrener Komponist, bringt dabei seine langjährige Expertise ein und sorgt für eine unverwechselbare Klangwelt. Auf der PS5 entfaltet das Spiel seine volle Wirkung – unterstützt durch die Vibrationsfunktionen des DualSense-Controllers und eine dichte, immersive Soundkulisse. Für alle, die Horror nicht nur spielen, sondern erleben wollen, ist dieses Spiel ein Muss – ein digitaler Albtraum, der neue Maßstäbe setzt und die Grenzen des Genres verschiebt.

Silent Hill f – zwischen roten Blüten und alten Schreinen

Ebisugaoka. Der Name dieses kleinen japanischen Dorfes weckt sofort eine Neugier. Es ist ein Ort, der spürbar macht, dass sich Silent Hill f von seinen Vorgängern abhebt. Statt der vertrauten amerikanischen Kleinstadt erwartet mich eine Welt aus engen Gassen, verwitterten Holzhäusern und stillen Schreinen, die zwischen Nebelschwaden verborgen liegen. Diese Verlagerung des Schauplatzes ist mehr als nur ein Stilmittel – sie verändert die gesamte Wahrnehmung und verleiht der Reihe eine neue kulturelle und emotionale Tiefe. Diese Kulisse wirkt nicht nur wie ein Tapetenwechsel, sondern wie ein Bewusstseinszustand, ein Raum, der mich zwingt, jeden Schritt langsamer zu setzen und genauer hinzusehen.

Die Masken an den Häusern, die kleinen Götterfiguren, die Aushänge an den Wänden. Ich habe mich oft dabei erwischt, dass ich minutenlang an einem Ort stehen geblieben bin, nur um alle Details aufzusaugen. Besonders auffällig ist eine mysteriöse Figur mit Fuchsmaske, die als unheimlicher Begleiter und Wegweiser in der Parallelwelt auftritt und die surreale Atmosphäre verstärkt. Dabei wird schnell klar, dass das Spiel nicht bloß Kulisse bieten will, sondern die Geschichte durch dieses Setting trägt.

Ohne ein Grundverständnis der japanischen Kultur entgeht Euch vielleicht manches, doch gleichzeitig ist es möglich, sich einfach auf diese Fremdheit einzulassen. Ich habe das Gefühl, dass selbst die Schatten der Bäume eine Bedeutung tragen, als wären sie flüsternde Zeichen aus einer Welt, die ich nie ganz verstehen kann.

Die Atmosphäre pendelt zwischen Schönheit und Bedrohung. Der Nebel ist nicht nur ein grafischer Effekt, sondern ein Schauspiel. Mal wirkt er fast beruhigend, mal wie eine dichte Wand, die jede Orientierung verschluckt. Dieses Gefühl, verloren zu sein, begleitet mich stets. Und dann sind da die roten Blütenranken, die sich unheimlich über Mauern und Straßen ausbreiten. Sie sind lebendig, sie greifen nach uns, sie verformen die Welt. Hinako durchquert dabei verschiedene Welten, die jeweils eine eigene, unheilvolle Atmosphäre schaffen und ihre Wahrnehmung immer wieder herausfordern. Diese verstörende Pflanzenwelt ist nicht nur ein optisches Stilmittel, sondern ein zentrales Symbol für Themen wie Schuld, Trauma und innere Zerrissenheit.

Silent Hill f – Hinako und ihr Spiegelbild

Die Handlung von Silent Hill f konzentriert sich auf die Oberschülerin Hinako Shimizu, deren psychologische Entwicklung ein zentrales Element der Story ist. Die ersten Dialoge machen deutlich, wie zerbrechlich ihr Halt im Leben ist. Diese emotionale Verletzlichkeit wird zum Antrieb der gesamten Handlung und macht Hinako zu einer der stärksten Protagonistinnen der Serie. Ihr Vater schlägt und trinkt, ihre Schwester hat sich durch eine Heirat von ihr entfernt und die Last, den Normen der Gesellschaft entsprechen zu müssen, drückt sie immer tiefer in die Enge.

Hinako lehnt sich jedoch gegen traditionelle Geschlechterrollen auf und strebt nach Freiheit, was sie zu einer inspirierenden und vielschichtigen Figur macht. Für mich ist Hinako nicht einfach eine Spielfigur. Sie ist eine Seele, die verzweifelt nach Luft ringt, gefangen zwischen Fremdbestimmung und Selbstbehauptung.

Silent Hill f erzählt diese innere Zerrissenheit nicht nur, es inszeniert sie. Das Spiel konfrontiert uns mit zwei Versionen von Hinako, die wie Spiegelbilder ihrer Identität wirken. Eine Seite gibt auf, lässt sich vom Schicksal treiben, bis nichts mehr von ihrem Willen übrig ist. Die andere kämpft, widersetzt sich, wehrt sich gegen das Unvermeidliche, selbst wenn es schmerzt. Wir erleben beide Gesichter, wir durchleben beide Wege und wir begreifen, dass diese Dualität der Kern des Spiels ist. Immer wieder habe ich mich gefragt, wie ich selbst an ihrer Stelle handeln würde. Würde ich meinen Körper opfern, um meinen Geist zu retten? Oder meinen Geist aufgeben, um mein Leben zu bewahren?

Die Monstern, die uns begegnen, sind keine beliebigen Gegner. Sie sind Manifestationen dieser inneren Kämpfe und verkörpern eine ständige, bedrohliche Gefahr, die den psychologischen Horror verstärkt. Ihre grotesken Formen spiegeln Gewalt, Unterdrückung, Schmerz und Scham wider. Besonders verstörend sind jene Kreaturen, die weibliche Körper verzerren und verformen, sie zu karikaturhaften Abbildern von Mutterschaft oder Abhängigkeit machen. In vielen Szenen wird explizit Folter dargestellt, was die psychologische Intensität und die verstörende Atmosphäre des Spiels zusätzlich unterstreicht. Es ist schwer, diesen Bildern standzuhalten, weil sie mehr sind als Horror. Sie sind Spiegel gesellschaftlicher Erwartungen und psychologischer Narben. Diese innere Zerrissenheit bleibt nicht auf erzählerischer Ebene stehen, sie durchdringt das gesamte Spieldesign und macht selbst einfache Handlungen zu nervenaufreibenden Momenten.

Silent Hill f – wenn jedes Geräusch zur Bedrohung wird

Wer hier ein actiongeladenes Abenteuer erwartet, wird überrascht sein. Silent Hill f ist in seinem Kern psychologischer Horror, ein Spiel, das weniger auf Adrenalin und mehr auf Anspannung setzt. Das Gameplay integriert geschickt verschiedene Spielmechaniken, Rätsel und Herausforderungen, die das Spielgefühl intensivieren und die Atmosphäre sowie den Schwierigkeitsgrad maßgeblich beeinflussen. Dennoch gibt es Momente des Kampfes, die mich innerlich hin- und hergerissen zurückgelassen haben. Hinako muss dabei ihre Freunde finden, um der von einem mysteriösen Nebel verursachten Bedrohung zu entkommen, was die emotionale Intensität des Spiels zusätzlich steigert.

Die Steuerung fühlt sich absichtlich träge an, die Waffen sind improvisiert und kaum mehr als ein Mittel zum Überleben. Ein rostiges Stahlrohr, ein einfaches Küchenmesser, manchmal eine alte Axt oder eine längst vergessene Jagdflinte. Nichts davon wirkt heroisch oder mächtig. Die Kämpfe sind roh, unbeholfen und verletzlich, so wie Hinako selbst es ist. Doch diese Schwäche fügt sich in den erzählerischen Rhythmus ein, den Silent Hill f vorgibt. Spieler sind gezwungen, strategisch mit begrenztem Inventar und Ressourcen umzugehen, was den Survival-Charakter des Spiels zusätzlich unterstreicht. Und trotzdem ertappte ich mich immer wieder dabei, laut zu fluchen, wenn ein Angriff nicht so ausgeführt wurde, wie ich es wollte.

Ausdauer spielt eine entscheidende Rolle. Jeder Schlag, jede Ausweichbewegung zehrt an den letzten Kräften, jede falsche Entscheidung kann den Tod bedeuten. Wer den Rhythmus der Monster nicht versteht, wer ihre Bewegungen nicht aufmerksam durchschaut, wird scheitern. Ich empfand diesen Aspekt manchmal als frustrierend, gleichzeitig aber als authentisch. Denn Silent Hill will nicht, dass wir uns mächtig fühlen. Es will, dass wir durchhalten, Schritt für Schritt, Atemzug für Atemzug auch wenn die Angst unsere Knochen lähmt.

Doch Silent Hill f ist weit mehr als Kämpfen und der Kampf gegen die eigene Schwäche. Andere Elemente dringen genauso tief unter die Haut. Gerade die Rätsel zwingen uns, innezuhalten und zu denken. Die Spieler müssen komplexe Rätsel lösen, um zu überleben, was die Spannung und den psychologischen Druck zusätzlich erhöht. Manche folgen klassischen Mustern wie dem Suchen und Kombinieren von Schlüsseln. Andere sind kreativer und verlangen, dass wir Objekte analysieren oder verborgene Symbole richtig deuten.

Am meisten beeindruckt hat mich die Vogelscheuchen-Sequenz. In einem Feld voller unheimlicher Figuren müssen wir hier anhand von Hinweisen die richtige Zuordnung finden. Ein Fehler erweckt die Vogelscheuchen zum Leben und sie stürzen sich auf uns. Dieser Moment war für mich der Inbegriff von Silent Hill: eine perfekte Kombination aus Rätsel, Atmosphäre und Horror.

Kein anderes Element formt die Erfahrung so stark wie der Klang. Bereits die kleinsten Geräusche lassen mein Herz schneller schlagen. Ein leises Scharren, ein fernes Klopfen, ein kaum hörbares Rascheln im Nebel, jedes Geräusch fühlt sich an, wie eine Bedrohung. Das Sounddesign zwingt mich, aufmerksam zu bleiben, jeden Schritt abzuwägen, jedes Echo zu hinterfragen. Die technische Wiedergabe von Audioinhalten – seien es Geräusche, Musik oder Sprachelemente – ist essenziell und verstärkt das Spielerlebnis, indem sie die bedrohliche Atmosphäre des Spiels unterstützt. Mehr als einmal bin ich stehen geblieben, überzeugt davon, etwas gehört zu haben, das gar nicht da war.

Der Soundtrack selbst ist eine Komposition aus verstimmten Instrumenten, traditionellen Klängen und den düsteren Motiven, die die Serie seit Jahrzehnten prägen. Akira Yamaoka ist erneut beteiligt und seine Handschrift ist unverkennbar. Gemeinsam mit Kensuke Inage entsteht eine Klangwelt, die nicht einfach Musik ist, sondern eine lebendige Präsenz. In manchen Momenten klingt sie wie ein leises Wimmern, in anderen wie ein drohendes Grollen. Diese Musik ist kein Hintergrundrauschen. Sie ist ein eigener Charakter, der das Spiel atmen lässt und uns tiefer in seine verstörende Welt hineinzieht.

Silent Hill f – Fragmente einer zerrissenen Seele

Die Geschichte von Silent Hill f hat mich tief berührt. Nicht, weil sie komplex oder schwer zu durchdringen wäre, sondern weil sie etwas in mir berührt, das über das Spiel hinausreicht. Sie erzählt von Unterdrückung, von der Rolle der Frau in einer konservativen Gesellschaft und vom Schmerz, wenn Entscheidungen nicht frei getroffen werden können. Die Wahl der 1960er Jahre als Schauplatz ist dabei kein Zufall. Es war eine Zeit des Wandels, in der in Japan erste feministische Bewegungen aufkeimten, die jedoch noch weit von gesellschaftlicher Selbstverständlichkeit entfernt waren.

Inmitten dieser Spannungen wird Hinako in eine Welt geworfen, die sie einschnürt, eine Welt, die ihr kaum Raum zum Atmen lässt. Besonders auffällig ist, wie Hinako Shimizu sich gegen traditionelle Geschlechterrollen auflehnt und nach Freiheit strebt, was sie zu einer inspirierenden Figur macht. Besonders auffällig sind die entscheidenden Wendepunkte, an denen der Zeitpunkt plötzlicher Veränderungen die Dramatik der Handlung verstärkt und das Schicksal der Figuren maßgeblich beeinflusst.

Jede Erfahrung, die ich in Silent Hill f mache, wird zu einem Symbol. Die Monster, die mir begegnen, sind Spiegel der Gewalt und der Unterdrückung. Die Welt selbst ist durchzogen von Zeichen des Verfalls, und sogar die roten Pflanzen, die sich unaufhaltsam ausbreiten, wirken wie ein Sinnbild für gesellschaftliche Zwänge. Sie wachsen, umklammern Körper und Geist und lassen einen nicht mehr los. Es ist unmöglich, dieses Spiel zu erleben, ohne dabei an die reale Welt zu denken und die Parallelen zu spüren.

Hier öffnet Silent Hill f ein weites Feld für Interpretation. Ist das alles nur ein Albtraum, ein verzweifelter Versuch von Hinakos Geist, mit der Realität fertigzuwerden? Oder handelt es sich tatsächlich um übernatürliche Kräfte, die in diese Welt eingreifen? Das Spiel gibt darauf keine eindeutige Antwort. Und genau darin liegt seine Kraft. Am Ende bleibe ich mit mehr Fragen zurück, als ich zu Beginn hatte. Doch diese Fragen verschwinden nicht. Sie begleiten mich, nagen an mir und hallen noch lange nach, nachdem der Bildschirm dunkel geworden ist.

Nach dem ersten Durchlauf hatte ich nicht das Gefühl, fertig zu sein. Silent Hill f lädt dazu ein, erneut begonnen zu werden. Bestimmte Szenen verändern sich beim zweiten Durchgang, neue Details treten zutage, und Dialoge offenbaren einen anderen Sinn. Es fühlt sich an, als würde ich ein Puzzle immer wieder neu zusammensetzen und jedes Mal entsteht ein anderes Bild. Nur wenige Spiele legen so viel Wert auf wiederholtes Spielen, ohne dabei jemals den Eindruck zu erwecken, man müsse es tun.

Wie viel Zeit man in Silent Hill f verbringt, hängt stark vom eigenen Spielstil ab. Wer sich Zeit nimmt, jede Ecke zu erkunden, jedes Dokument zu lesen und jede Nuance zu begreifen, kann viele Stunden in dieser Welt versinken. Wer hingegen nur den direkten Weg geht, wird schneller ans Ende gelangen, verpasst jedoch aus meiner Sicht den eigentlichen Kern des Erlebnisses. So beeindruckend Silent Hill f erzählerisch und atmosphärisch ist, so klar zeigt sich auf technischer Ebene, dass es noch Raum für Feinschliff gibt.

Silent Hill f – Technik und Performance im Härtetest

Ich habe Silent Hill f mit einem offiziellen Reviewcode von Konami auf der PlayStation 5 Pro gespielt und zusätzlich aus eigenem Interesse die PC-Version ausprobiert. Vor dem Spielen musste ich das Spiel über das PlayStation Network herunterladen und sicherstellen, dass alle notwendigen Software-Updates installiert sind, um die bestmögliche Performance zu erhalten. Überraschenderweise musste ich feststellen, dass beide Versionen ähnliche technische Schwächen aufweisen, auch wenn sie aus unterschiedlichen Gründen entstehen.

Auf der PS5 Pro war mein erster Eindruck beeindruckend. Doch je länger ich spielte, desto deutlicher traten technische Unstimmigkeiten zutage. Vor allem ein exklusives Feature der Konsole, der KI-Upscaler PlayStation Spectral Super Resolution (PSSR), zeigt erneut viele Schwächen. Einerseits sorgt er für schärfere Bilder und eine flüssige Bildrate von 60 Bildern pro Sekunde, andererseits erzeugt er ein deutlich sichtbares Flimmern bei feinen Schatten, besonders unter Gräsern oder bei diffusen Lichtquellen.

Dieses Problem entsteht, weil der PSSR-Algorithmus auf frühere Bildinformationen zugreift, die nicht perfekt mit den verzögert berechneten Ray Tracing Effekten harmonieren. Das Resultat ist ein unruhiges Bild, das in einer ansonsten stimmungsvollen Präsentation störend wirken kann. Das Spiel hat gemischte Kritiken erhalten, wobei das neue Setting gelobt und das Kampfsystem kritisiert wurde. Das Spiel verwendet die Unreal Engine 5, die für eine immersive Grafikdarstellung sorgt, jedoch auch einige technische Herausforderungen mit sich bringt.

Neugierig, ob diese Probleme auch auf dem PC auftreten, habe ich Silent Hill f dort auf einem leistungsstarken System mit einer RTX 5090 und einem Ryzen 7 7800X3D getestet. PSSR spielt hier keine Rolle, doch auch hier blieb die Performance nicht durchgehend stabil. Immer wieder kam es zu kleinen Mikrorucklern, vor allem dann, wenn viele Partikeleffekte gleichzeitig dargestellt wurden oder ich mich schnell durch dicht bewachsene Gebiete bewegte. Dieses Verhalten ist ein bekanntes Phänomen der Unreal Engine 5 und hängt mit dem sogenannten Shader-Streaming zusammen. Die Engine lädt bestimmte Berechnungen während des Spielens, was kurzfristige Ruckler verursachen kann.

Es ist schade, weil diese Probleme vermeidbar wären. Eine umfangreichere Vorabkompilierung der Shader oder ein besser optimiertes Asset Streaming könnten dafür sorgen, dass das Spiel deutlich flüssiger läuft. Auf der PS5 Pro wäre zudem eine Option zum Deaktivieren von PSSR wünschenswert, damit wir selbst entscheiden können, ob wir eine maximale Schärfe oder eine stabilere Darstellung bevorzugen möchten. Wenn die Entwickler diese Baustellen gezielt angehen, könnte Silent Hill f nicht nur erzählerisch und spielerisch, sondern auch technisch zu einem echten Meilenstein des Horrorgenres werden.

Wichtige technische und spielerische Details von Silent Hill f

• Plattformen: PlayStation 5, Xbox Series X/S, PC (Steam)
• Grafikengine: Unreal Engine 5
• Bildrate: Bis zu 60 FPS auf PS5 Pro mit PSSR-Upscaling
• Performance-Probleme: Mikroruckler auf PC durch Shader-Streaming, Flimmern bei PSSR auf PS5
• Steuerung: Absichtlich träge zur Verstärkung der Survival-Atmosphäre
• Kampfsystem: Roh und unbeholfen, mit improvisierten Waffen und begrenztem Inventar
• Rätsel: Komplex und atmosphärisch eingebunden, z.B. Vogelscheuchen-Sequenz
• Sounddesign: Dichte, immersive Geräuschkulisse mit Musik von Akira Yamaoka und Kensuke Inage
• Schwierigkeitsgrade: Unterschiedliche Stufen für Kämpfe und Rätsel
• Spieldauer: Ca. 11-13 Stunden pro Durchlauf, mit New Game+ und alternativen Szenen
• Besonderheiten: Psychologischer Horror, kulturelles Setting Japan der 1960er Jahre, tiefgehende Story von Ryukishi07

Fazit

Silent Hill f ist kein Spiel, das sich leicht konsumieren lässt. Es ist verstörend, unbequem und manchmal schwer auszuhalten, doch dadurch entfaltet es seine Wucht. Die Stimmung ist intensiv wie ein dichter Nebel, die Erzählung wagt sich an Themen, die schmerzen und die Erlebnisse bleiben bis zum Schluss im Kopf. Selten hat mich ein Spiel noch so lange nach dem Ausschalten begleitet, mit Fragen, Bildern und Gefühlen, die nicht verschwinden wollten. Für mich ist Silent Hill f weniger ein typisches Spiel, sondern eine Erfahrung, die weh tut und deshalb im Gedächtnis verankert bleibt.

Darüber hinaus spüre ich, dass Konami hier nicht einfach einen weiteren Teil veröffentlicht hat, sondern den Versuch unternimmt, die Reihe neu zu definieren. Dieses Spiel zeigt, dass Horror mehr sein kann als bloße Schockeffekte. Es konfrontiert uns mit den Schatten unserer eigenen Ängste und zwingt uns dazu, genauer hinzuschauen. Ich habe gemerkt, dass ich mich nach jeder Session erschöpft, aber auch bereichert gefühlt habe. Es ist, als würde das Spiel mehr Fragen stellen, als es beantwortet und darin liegt seine nachhaltige Wirkung.

Wenn ich Silent Hill f mit den Klassikern vergleiche, dann fällt auf, dass es zwar neue Wege geht, aber den Geist der Reihe nicht verloren hat. Es fühlt sich wie ein würdiger Erbe an, der nicht versucht, Silent Hill 2 oder 3 zu kopieren. Ich glaube, viele von Euch werden es ähnlich empfinden. Man ringt mit Frust, man hat ein inneres Unbehagen und doch möchte man immer wieder zurück in diesen Albtraum. Für mich ist das ein Zeichen dafür, dass Silent Hill f ein starkes neues Kapitel in der Geschichte der Reihe aufschlägt.